Hier soir au Cratère, dans une mise en scène très intimiste, les sept comédiens de "Trust" ont réussi à chambouler les mécanismes imposés par la société de la performance. Un sujet où le raccourci est facile et auquel les auteurs échappent avec finesse.

Le choix de la mise en scène annonce la couleur. A son arrivée dans la grande salle du Cratère, le public contourne les sièges de velours noir pour s'installer directement sur scène, resserré sur des petites chaises pliables. Disposées en carré autour d'un espace de jeu nouvellement créé, ces dernières offrent une proximité frontale avec les comédiens. Comédiens et spectateurs ne font qu'un, tous acteurs d'une société hyperconsommatrice.

"Trust" va lui tordre le cou. Avec l'intelligence de l'auto-dérision. Les sept comédiens ont tous le même objectif : être le meilleur. S'oubliant souvent au profit d'un rôle prédéfini. Écrasant le besoin de connaissance comme un vieux chewing-gum usagé. Mais le Moi théorisé par Freud cherche toujours à reprendre sa place. Il rejaillit avec violence ou avec surprise, dérangeant parfois un spectateur cerné par les tabous de la bienséance.

Les comédiens sont très efficaces dans le rôle des fous bien calibrés. Leur rejet de la société financière pourrait être lancinante mais l'humour apporté par le texte de l'allemand Falik Richter apporte la fraîcheur nécessaire à un tel sujet. "Un jour, j'écrirai un livre contre le capitalisme, et tout le monde viendra l'acheter!", lance l'un des personnages, habillé en Zara. En se moquant d'eux, l'auteur s'amuse des pros et des anticapitalistes, parfois aussi ridicules que ceux qu'ils fustigent. Pourtant le message est clair : il s'agit bel et bien de redonner à l'humain sa juste place. Le spectateur a perdu ses repères, le metteur en scène a atteint son but.

Pratique :

"Trust" ce vendredi soir au Cratère à 19h et 21h, et ce samedi soir à 20h30.

Création en août 2014 dans le cadre du festival international de Théâtre de rue d'Aurillac.

Tarifs entre 9 et 14 €.

Durée : 1h30

Groupe Merci, mise en scène de Solange Oswald et Joël Fesel