À compter de l’automne 2025, l’auditorium du musée de la Romanité accueillera deux nouveaux cycles de cours en région de l’école du Louvre qui s’articuleront autour de thématiques passionnantes : « Vermeer, peintre de la lumière entre réalité et idéal » et « La vie élégante dans la seconde moitié du XIXe siècle ».

Les inscriptions sont ouvertes. Rendez-vous directement sur le site internet de l’école du Louvre pour vous inscrire ou télécharger le formulaire d’inscription par voie postale.

Vermeer, peintre de la lumière entre réalité et idéal

Par Carole Fonticelli, docteure en Histoire de l’Art Moderne, chargée de cours à l’école du Louvre 

Incontournable artiste du Siècle d’Or hollandais, Vermeer (1632-1675) s’impose comme le maître de la lumière et de l’intimité, loin du tumulte des grandes écoles baroques. Peignant peu, mais avec une précision presque mystique, il réinvente l’art du quotidien, sublimant les gestes simples, les instants suspendus, les silences habités, élevant la scène domestique au rang de l’éternel. Jouant avec cet équilibre fragile entre réel et idéal, il traverse son siècle à pas feutrés, enveloppant ses figures de cette lumière pâle et cristalline qui semble suspendre le temps. Il laisse, à sa mort prématurée, une œuvre rare (37 peintures connues à ce jour) mais bouleversante, où chaque tableau est un monde en soi, vibrant de silence et de lumière.

L’œuvre de Vermeer sera abordée à travers le prisme de son contexte artistique, social, religieux, et même politique, afin de mettre en lumière la richesse intellectuelle et la portée allégorique, souvent méconnues, de ce maître de Delft dont la peinture continue de nous fasciner.

La vie élégante dans la seconde moitié du XIXe siècle

Par Aurélie Erlich, conférencière nationale, chargée de cours, école du Louvre

À la cour de Napoléon III, la vie mondaine bat son plein dans les hôtels particuliers et les palais aménagés à cet effet. Les arts décoratifs s’épanouissent dans une profusion de styles s’inspirant du passé nommé l’éclectisme. Apanage de l’élite de la société, les arts décoratifs, grâce au développement des Expositions Universelles et de l’industrialisation, vont, petit à petit, se démocratiser, permettant à la bourgeoisie de créer des intérieurs à l’image de ceux de l’aristocratie et de l’Impératrice Eugénie. Après la guerre franco-prussienne de 1870, la bourgeoisie d’affaire affiche sa réussite au travers de nouveaux hôtels particuliers et objets arts.

L’heure est à la recherche du luxe et du confort. Afin de répondre à la demande de cette nouvelle clientèle, de nouveaux mouvements artistiques éclosent. Une jeune génération d’artistes, menée par Émile Gallé, va révolutionner les arts décoratifs. C’est la naissance de l’Art nouveau ! Ce cycle vous propose d’aborder l’évolution des arts décoratifs et de la décoration intérieure durant cette seconde moitié du XIXe siècle.