Ce trio dit oui au plaisir, à la joie, à l’humour, à l’énergie d’une parole qui ne se dissimule pas derrière la technique mais sert à communiquer et à interagir avec les autres, parfois au niveau élémentaire d’un simple beat. Par l’intimité que ses membres ont chacun développée avec son langage, Yes! Trio a cette capacité de mobiliser un large corpus de l’histoire du jazz sans donner l’impression de le singer, ni de verser dans la nostalgie.

Mais attention, on ne parle pas d'un énième trio ! Celui-là est l’incarnation d’une certaine vérité du jazz, de sa sonorité, d’abord, mais aussi d’une manière de penser la musique qui ne s’arrête pas à la surface des choses, d’un timbre poli ou d’une phrase léchée. Il fait entendre la matière des instruments, le grain d’une peau sous les balais, la corde qui claque d’une contrebasse. Il fait parler les instruments comme si c’était des hommes. Il inverse les rôles, transformant le piano en percussion et la batterie en instrument mélodique. Il efface les hiérarchies au point que le fil de la musique ne cesse de passer de l’un à l’autre des interprètes.